La mente de un adolescente podría ser demasiado complicada para Pixar en Intensamente 2
Intensamente 2 tiene el honor de ser la primera película lanzada bajo el nuevo plan de marketing de Pixar, y se nota.
En mayo de este año, el presidente de Pixar, Jim Morris, confirmó a Bloomberg que cada segundo lanzamiento del estudio sería una secuela o un spin-off.
El estudio que se hizo legendario con películas como Toy Story, Monsters, Inc. y Buscando a Nemo ahora se centraría en expandir sus propiedades intelectuales existentes.
Es fácil ver por qué sucedió esto.
Durante los primeros años de la pandemia, Pixar lanzó tres películas originales – Soul, Luca y Turning Red – directamente en su plataforma de streaming. Todas tienen puntuaciones en Rotten Tomatoes en los 90 y han sido elogiadas por la crítica como historias inteligentes y sensibles para niños. Pero no generaron mucho dinero. El golpe final para las historias originales de Pixar vino en la forma de Elemental, que tuvo los peores números de taquilla de apertura de Pixar, a pesar de que terminó recaudando casi medio billón de dólares en todo el mundo.
Mientras tanto, secuelas que dependían de la nostalgia como Los Increíbles 2 y Buscando a Dory estaban recaudando miles de millones en taquilla.
Y así es como llegamos a Intensamente 2.
Blues de la pubertad En la aclamada original Intensamente conocimos a Riley, una preadolescente con una colección de emociones básicas de preadolescente, que también resultan ser personajes separados aquí: Alegría, Tristeza, Miedo, Desagrado y Furia.
Ahora, Riley tiene 13 años y mucho ha cambiado. Es más alta, huele peor y tiene un Sentido de Sí Mismo definido, representado literalmente por una maraña luminosa de creencias que nacen de los recuerdos.
También está dando la bienvenida a una oleada de emociones inducidas por la pubertad, incluyendo Vergüenza (Paul Walter Hauser), Envidia (Ayo Edebiri), Hastío (Adèle Exarchopoulos) y Ansiedad (Maya Hawke).
Lo peor de todo, estas nuevas emociones maduras han decidido aparecer el fin de semana en que Riley va a un campamento de hockey muy importante con sus mejores amigas. Durante el viaje en coche, las amigas de Riley revelan que no asistirán a la misma escuela secundaria el próximo año.
Todo esto pone en marcha una secuencia de eventos que deja a Ansiedad a cargo, y esas emociones originales, junto con el Sentido de Sí Mismo de Riley, relegadas al fondo de la mente de Riley con todos los recuerdos no deseados.
Alegría y el grupo deben atravesar sar-chasmos, imaginariums y un mar de pensamientos para regresar a la Sede Central, restaurar el Sentido de Sí Mismo de Riley y salvarla de su propia Ansiedad.
Bueno, técnicamente Mientras que Amy Poehler regresa con una comprensión más profunda de su personaje Alegría, el resto de las emociones originales no corren con la misma suerte.
Para empezar, hemos perdido a dos de los actores de voz originales: Bill Hader como Miedo y Mindy Kaling como Desagrado. Han sido reemplazados por Tony Hale y Liza Lapira respectivamente y, aunque los dos actores son lo suficientemente capaces, gran parte de las personalidades de los personajes se moldearon alrededor de sus actores de voz originales, por lo que los reemplazos suenan como imitaciones planas.